Comparatif 5 meilleures batteries de jazz 2024

La batterie de jazz est une forme d’art très exigeante où il faut garder le rythme sans faire de compromis sur la musicalité. Au début du jazz, le travail du batteur consistait simplement à donner une impulsion vivante à la musique. Cependant, des joueurs comme Gene Krupa et Buddy Rich ont fait leur chemin en solo et ont fait de la batterie un instrument majeur du jazz.

Ainsi, peu importe que vous soyez en train de garder un rythme de swing ou de déchirer des solos époustouflants. Ce dont vous avez le plus besoin, c’est d’un kit au son exceptionnel, adapté à votre style.

Ma première recommandation serait le Gretsch Drums Catalina Club Jazz. Un kit classique auquel de nombreux batteurs de jazz font confiance pour son excellent son et sa polyvalence.

Ma deuxième recommandation serait Pearl Roadshow 4 Piece Jazz. Si vous débutez ou si vous n’avez que quelques années d’expérience, ce kit est un très bon budget.

Les 5 meilleurs ensembles de batterie de jazz (kits de bop) 2024

Choix de la rédaction – Un look élégant, un son percutant

Option abordable – Un joli kit de démarrage tout compris

Meilleur option disponible – Une batterie de jazz exceptionnelle

Un kit pro jazz de Ludwig

Compacte et classique – Une batterie qui passera partout

1. Gretsch Drums Catalina Club Jazz

Notre meilleur choix en tant que meilleure batterie pour le jazz.

Un look très classe, avec des coques sont parfaites pour le jazz.

Si vous associez la sonorité et le look classiques d’un kit de jazz traditionnel à un matériel moderne, vous obtenez la batterie Gretsch Catalina Club. Elle offre un son chaleureux mais percutant, idéal pour le jazz et le rock.

Les coques Catalina Club sont construites avec du bois d’acajou à 7 plis et ont une finition vintage. Elles sont élégantes et sonnent bien, surtout dans un cadre intimiste.

Avantages

• Coques en acajou doux
• Son de grosse caisse contrôlé
• Livré avec un support de tom

Inconvénients

• Il s’agit d’un ensemble de fûts (vous devez acheter le matériel séparément)

Gretsch a fait en sorte que la grosse caisse ait une profondeur de 14″. Cela vous donne un bon contrôle du son que vous voulez tout en étant joliment compact.

Bien que ces fûts conservent leur look rétro, le matériel de l’ensemble de la coque est tout autre. Les caractéristiques pratiques, la finition chromée et les peaux de batterie de bonne qualité font du Catalina Club Jazz un kit facile à utiliser.

2. Pearl Roadshow 4 pièces Jazz

Pearl est un nom sur lequel il faut compter dans le monde de la batterie. Avec le Roadshow 4-piece Jazz, les géants de la batterie apportent leur nom convoité à un prix abordable.

Le Pearl Roadshow est un bon kit de démarrage ou un kit de secours. Il est fabriqué à partir de coques en peuplier et est déjà livré avec des hi-hats 14″ en laiton et un crash/ride 16″. C’est une excellente façon de démarrer votre carrière de batteur.

Avantages

• Le matériel est inclus
• Bon son pour cette gamme de prix

Inconvénients

• Les cymbales de série ne sont pas géniales
• Peaux de fût de base

Avec ce kit, Pearl a fait des efforts pour fournir un bon kit de débutant sans faire de compromis sur le matériel. Les cosses, les roulements et les cercles de ce kit sont directement issus de leur ligne intermédiaire.

Malgré leur petite taille, les fûts produisent un son clair et agréable. La caisse claire et la grosse caisse se distinguent par un large éventail d’options d’accordage.

Dans l’ensemble, si vous débutez ou si vous avez besoin d’un kit de secours pour la route, le Pearl Roadshow 4-piece Jazz est une option décente et peu coûteuse.

3. Gretsch USA Custom

La quintessence du kit Gretsch avec le Round Badge Stamp. Ces fûts ont défini la marque Gretsch depuis plus de 65 ans.

Mais leur réputation n’est pas sans fondement. Ils produisent une réponse sombre et le son classique du jazz que l’on entend dans les performances des big bands.

Avantages

• Un son incroyable
• Grande qualité de construction

Inconvénients

• Son prix est élevé

Comme son nom l’indique, Gretsch USA Custom vous permet de personnaliser votre kit à partir d’une gamme d’options pour chaque fût. Bien que ces spécifications ne se limitent pas aux peaux. Vous pouvez également choisir votre matériel préféré. Tout, des supports aux silencieux internes en passant par les batteurs et les têtes résonnantes.

Même s’ils se situent dans la partie supérieure du spectre, ce sont vraiment des fûts classiques. Donc, si vous voulez le son caractéristique de Gretsch, optez pour USA Custom.

4. Ludwig NeuSonic 3 pièces

NeuSonic est la série primée de Ludwig et ce kit représente sa nouvelle ère. Ce kit 3 pièces est un bon choix si vous êtes un batteur professionnel qui a besoin d’un son riche.

Les coques sont en érable 3 plis à l’extérieur et en cerisier 3 plis à l’intérieur. Cela renforce leurs capacités haut de gamme, ce qui les rend idéales pour toutes les occasions.

Avantages

• Fait pour la route
• Léger et portable
• Coques hybrides en érable 3 plis et cerisier 3 plis

Inconvénients

• Pas assez de fûts

Le Ludwig NeuSonic est également doté d’un solide matériel d’emballage. Ajoutez à cela sa légèreté et il devient un kit très pratique pour le batteur voyageur.

Il a également l’esthétique d’une Ludwig traditionnelle. Toutes ces caractéristiques en font un kit très agréable à posséder.

5. Tama Club-Jam

Même si TAMA est bien connu pour ses kits orientés rock. Le Club-JAM, cependant, ajoute beaucoup à leur portefeuille de batteries de jazz.

Le plus grand atout du Club-JAM est son design compact. Ses dimensions réduites et son porte-cymbales monté sur la grosse caisse en font un ensemble parfait pour les petits concerts de la taille d’un club. Le kit est également très portable.

Avantages

• Taille compacte
• Parfait pour les petites salles
• Portable et pratique
• Coques de peuplier

Inconvénients

• Le son n’est pas à la hauteur des kits haut de gamme de cette liste
• Peut être un peu trop compact pour certains batteurs !

En ce qui concerne le son, la petite taille du Club-JAM donne un son vif et réactif. Les coques sont fabriquées en bois de peuplier, ce qui permet d’obtenir un beau son chaud.

Guide d’achat

Vous avez vu la gamme de batteries qui vous est proposée. Vous avez peut-être même fait un choix. Mais voici quelques conseils que vous devez garder à l’esprit lorsque vous commencez à explorer la batterie jazz.

Quel type de batterie est utilisé dans le jazz ?

Les sons résonnants aigus et graves sont la marque de fabrique des batteries de jazz. Il en est ainsi depuis les premiers jours. Ce son se retrouve dans les bois plus légers comme l’acajou, le peuplier et l’érable.

À l’époque, le bois d’acajou était l’élément de base des kits de jazz. Cependant, les fûts en érable ont pris le relais, en raison de leur fabrication efficace. Les coques en peuplier conviennent également si vous débutez et ne voulez pas dépenser beaucoup pour votre premier kit.

Quelle peau choisir ?

Une peau est, pour un fût, comme les cordes d’une guitare. Il est essentiel d’acheter les bonnes peaux si vous voulez rendre justice à votre kit.

La plupart des kits sont livrés préinstallés avec des têtes d’usine ou d’entrée de gamme. Si vous connaissez vos sons, jetez ces têtes d’usine et optez pour des têtes revêtues. Evans G1 coated et Remo Ambassador coated sont bien connus et constituent de bonnes têtes de frappe.

La cymbale la plus importante – La ride

La majorité du jazz est joué dans une ambiance swing et la cymbale ride en est le héros. Le groove est construit sur elle et le groupe en dépend. La cymbale ride a un sustain apaisant qui complète le son du reste du kit. Il est donc important d’avoir une bonne cymbale ride dans sa collection.

Le jazz nécessite souvent une ride plus légère que le rock ou le métal car la musique est plus douce. Si vous jouez dans un environnement plus big band, quelque chose comme la Zildjian K ou la K Constantinople Renaissance pourrait être une bonne option. Si votre musique est plus contemporaine, les cymbales ride sèches sont également un bon choix.

La batterie de jazz est-elle difficile ?

La batterie jazz est généralement considérée comme un genre difficile à jouer. Aucun professeur ne commence les cours de batterie pour débutants par un rythme de swing. Cela s’explique par le fait que pour jouer du jazz, même basique, il faut comprendre le feeling et la subdivision en triolets.

Au fur et à mesure que vous progressez, la batterie jazz devient plus difficile avec des temps impairs, des polyrythmes, etc. Mais ne vous laissez pas décourager. Prends-le comme un défi. Réalisez que plus vous vous entraînerez, plus vous vous améliorerez.

En fait, voici quelques chansons plus faciles que vous pouvez pratiquer pour entrer dans ce domaine intimidant :

Cantaloupe Island – Herbie Hancock

Moanin’ – Art Blakey

Bye Bye Blackbird – Miles Davis

Étudier les grands

Vous pouvez voir un monde plus vaste lorsque vous vous asseyez sur les épaules de géants. Un bon moyen d’élargir votre horizon et de vous inspirer lorsque vous êtes déprimé est d’écouter certains des plus grands batteurs de jazz de tous les temps.

Des légendes comme Buddy Rich, Art Blakely, Elvin Jones, Gene Krupa et Louie Bellson ont été immortalisées grâce à leurs contributions à ce métier. Aujourd’hui encore, ils continuent d’alimenter de nombreux batteurs dans le monde entier.

Commencez par eux et ne vous arrêtez pas.

Verdict

Trouver le kit de batterie jazz parfait est une tâche fastidieuse étant donné la quantité d’options disponibles. Je vous ai facilité la tâche en réduisant le nombre de kits à cinq, ma meilleure recommandation étant le Gretsch Drums Catalina Club Jazz.

En fin de compte, tout dépend de vos préférences personnelles. C’est vous qui connaissez le mieux le type de musique que vous jouez, le type d’environnement dans lequel vous jouez et votre budget. Mais lorsque vous trouvez un kit, assurez-vous d’en tirer le meilleur parti.